Le plus grand festival de Grèce et l’un des plus anciens en Europe, le Festival International d’Athènes et d’Épidaure présente chaque année de nombreux artistes de théâtre, de danse et de musique, acclamés en Grèce et ailleurs , attirant un large public du monde entier.
Depuis sa naissance en 1955, le Festival International d’Athènes et Epidaure (le plus prestigieux événement culturel de la Grèce), propose un grand choix de la production artistique contemporaine mise en scène aux théâtres antiques et ailleurs.
Cette année, le festival aura lieu du 1 juin au 20 août 2022 au sein de quatre lieux emblématiques à Athènes et à Epidaure (Théâtre de l’Odéon d’Hérode Atticus à Athènes, Théâtre antique d’Epidaure, Petit théâtre d’Epidaure ainsi qu’au site industriel Peiraios 260 à Athènes).
Environ soixante-dix productions et 2000 artistes, grecs et étrangers, seront accueillis par la 67e édition du Festival. Parmi eux, figurent des artistes de renommée internationale, tels que Max Richter, Sir John Eliot Gardiner, Patti Smith, Lori Anderson, Misa Maisky, Ross Daly, Philip Ken, Ivo van Hearman, Ivo van Harman, Leonidas Kavakos, Maria Farantouri, Giannis Houvardas, Vassilis Papavassiliou et d’autres.
Axes thématiques et programme du Festival
La programmation artistique s’articule cette année autour d’une réflexion sur la figure d’Antigone. Selon la directrice artistique du Festival, Katerina Evangelatou : “Antigone est toujours un symbole de résistance, un symbole d’un esprit indomptable, un exemple du pouvoir féminin dans une société dure dominée par les hommes.”
Utopie et dystopie aux formes et langages artistiques différents par les créateurs, grecs et étrangers, se croisent dans la forme d’Antigone et les discussions qui s’ouvrent autour de son acte.
Dans quel avenir voulons-nous vivre ? Qui sommes-nous et quelles sociétés bâtissons-nous ? Y a-t-il justice ? Sommes-nous libres ? C’est la réflexion qui traverse la plupart des spectacles présentés.
La programmation artistique s’organise cette année autour des axes suivants: Identités des sexes (des œuvres qui traitent des questions de genre), Anciens-Contemporains (des œuvres qui se concentrent sur de nouvelles approches dramatiques du drame grec ancien), Conversations inattendues (il s’agit des collaborations musicales inattendues, des concerts où le jazz rencontre des maîtres de la musique traditionnelle ou dans des performances hybrides), Cycle 1821 (des artistes du théâtre et de la danse présentent des œuvres qui reflètent l’héritage de 1821 de manière subversive).
Ici le programme complet du festival
