L’artisanat est une activité humaine développée dès l’antiquité. Aujourd’hui, l’artisanat traditionnel est soit une activité qui couvre les besoins quotidiens des économies moins développées, soit une activité -dans les économies développées, qui devrait être préservée dans le contexte du patrimoine culturel portant une valeur unique et une authenticité. Depuis 2003, la Convention de l’UNESCO pour la sauvegarde du patrimoine culturel immatériel (PCI) a intégré l’artisanat traditionnel dans cette catégorie.
La Grèce a une longue histoire et un patrimoine culturel diversifié qui est profondément enraciné dans ses traditions et son artisanat. Selon une étude de la Confédération générale des professionnels, artisans et commerçants de Grèce (GSΕVEE), l’artisanat grec, bien qu’il ait connu un déclin ces dernières années en tant que processus de production, il a du potentiel de devenir à nouveau “visible” dans la société et l’économie grâce à l’évolution technologique et l’augmentation du tourisme. A noter que l’artisanat grec est reconnu pour sa qualité, son originalité et sa beauté.
Bijoux en or de l’époque micenienne, crédits photo : K. Paschalides/Archive photographique du musée archéologique national
D’ailleurs, la distinction entre la culture et l’économie devient de plus en plus imprécise aujourd’hui, dans la mesure où la culture est considérée comme une partie – ou un pilier selon l’UNESCO (2001) – du développement durable. D’autre part, l’économie, la production et la consommation façonnent les normes culturelles et, par conséquent, de nouvelles identités sociales et culturelles. Dans ce sens, on observe dans les pays occidentaux un changement significatif dans la recherche et la consommation de produits de qualité qui présentent des caractéristiques uniques et une valeur artistique tout en appliquant des pratiques de production et de distribution éthiques portant une valeur ajoutée pour ce qui est de l’identité spécifique des consommateurs.
Les différentes formes de l’artisanat grec se trouvent dans les régions suivantes :
▪ métallurgie traditionnelle, orfèvrerie et fabrication de bijoux à Ioannina, en Crète, et à Stemnitsa, dans la région montagneuse d’Arcadie,
▪ la céramique en Crète, à Sifnos, Lesvos et Chios
▪ l’industrie textile dans le Pélion, en Thessalie et dans les villes de l’ouest de la Macédoine,
▪ la sériciculture dans le Péloponnèse, les îles grecques et Soufli,
▪ la sculpture sur bois dans les villages montagneux de la Grèce continentale,
▪ la sculpture sur marbre dans les Cyclades et
▪ l’art de la construction en pierre en Grèce continentale et insulaire.
Source : ministère de la culture
L’artisanat grec, bien qu’aujourd’hui très limité, contribue de multiples façons à l’économie grecque. Tout d’abord, il est directement lié au tourisme national et international en soutenant les économies et les producteurs locaux. Cependant, il couvre également de besoins opérationnels nationaux en matière de bijoux, de meubles, de textiles, de céramiques et de produits en verre.
Selon l’étude de GSΕVEE au niveau national, ces secteurs comptent 15 066 entreprises qui emploient 47 784 salariés présentant un le chiffre d’affaires qui s’élève à 2,8 milliards d’euros.
Les tendances internationales
Les tendances internationales reflètent collectivement une appréciation croissante de l’art, de la qualité et de la touche humaine que l’artisanat apporte aux produits. La capacité de l’artisanat à combiner la tradition avec l’innovation et l’individualité le positionne comme un domaine puissant sur le marché mondial. En fait, la stratégie de l’UE pour une Europe verte et numérique rend à nouveau visible un modèle traditionnel de production et de travail caractérisé par l’accumulation de connaissances et de compétences, mais aussi par d’autres types de relations avec les communautés locales.
Source : ministère de la culture
L’artisanat permet de créer des produits uniques et personnalisés qui répondent aux préférences personnelles. Les consommateurs recherchent de plus en plus des objets uniques qui reflètent leur personnalité et leurs valeurs. La croissance explosive des nouvelles technologies dans les domaines de la fabrication mais aussi de la promotion et de la distribution contribue au développement de l’artisanat vers cette direction.
La création d’une marque en combinaison avec des actions de promotion et de publicité ainsi que la formation des professionnels aux nouvelles tendances et opportunités et notamment la participation à des plateformes commerciales, les magasins multi-spécialités, les magasins en ligne etc sont parmi les propositions de GSEVEE.
Le programme stratégique du ministère de la culture
Source : ministère de la culture
Dans ce sens le ministère de la culture a signé un accord de programme stratégique avec l’université de Thessalie pour la restauration, le développement et la redéfinition de l’artisanat grec. L’accord de programme prévoit le développement d’un projet de recherche avec des actions visant à la création d’un modèle durable pour le développement et le soutien commercial du secteur de l’artisanat avec une application pilote dans les domaines du tissage, du travail du bois et de la poterie dans les régions grecques. L’émergence d’une nouvelle génération d’artisans par le biais de la formation professionnelle et de la certification, du soutien aux entreprises et de la mise en réseau internationale sont parmi les objectifs de ce programme.
* Photo d’introduction : Atelier de potier, plaque corinthienne de 575-550 av. J.-C, musée du Louvre via wikimedia commons
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